lundi 6 juin 2011

「pina」!!

Pina Bausch のドキュメンタリー映画を
やっと見に行って来た!!

http://www.pina-film.de/en/

予告がすごくよかったのと、
監督がWim Wenders、
そしてなんといっても
pina という人に興味があったから、
期待をしすぎていたのか、

..........70%くらいしか楽しめなかった。

もちろん、映画であるから
劇場では見れないところまで近く、
そして迫力あってかっこいいし、
電車の中での宇宙人たちは、
大好きな場面。

でも、ドキュメンタリー映画特有の、
pinaの周りのダンサーたちの語り、
その人たちによるダンスで
ほとんどが構成されていているのだけど、
なんともぱっとしなく、目新しいこともなく
淡々と進んで行ってしまう。

この映画を見て、pina のことを
少し分かったようになった気になってくるけど、
より興味を惹いてるかというと
???
となってしまう。

Pina Bauschという人が
魅力的であるのは変わらないし、
もっともっとダンスも観たいっ
ていう、欲求もまだまだ!

ローザスの映像は好きだし、
ダンスを映像で観るのも、
違った面白さがあると今も信じてる。

でも、pina の作品は、
演劇に近いから、やっぱり、
劇場が一番いいのかもしれない。

2週間後の公演を楽しみにしとく!!

mercredi 1 juin 2011

Rain / Anne Teresa de Keesmaker @ Palais Garnier

2年ぶりのパリオペラ座!http://www.operadeparis.fr/
ANNE TERESA DE KEERSMAEKERの作品RAIN。
衣装 Dries Van Noten
音楽 Steve Reich
の前回のtheatre de la ville よりも、かなり豪華。


日本の講演含めて4回目のANNEの振り付けだけど、
今回が一番、最後まで後を引いて、夜もずっと興奮してた。

Steve Reichとは、何回もコラボレーションしてるみたい。
音楽がじゃまだなぁと感じるダンスも結構あるけど、
ここまで音楽とダンスの行き来がなめらかで、
すっと落ち着くのは今までなかった。
オーケストラの生演奏がすごく贅沢だった。

それと、なんといっても、衣装がよかった。
さくら、よもぎ、きなこ、
そんな気がする、春のやさしさ、おいしさ
そして、身体の延長上にある色を使うことで、人の動きによってじゃまされない。
途中、半分のダンサーたちは、衣装替えをして、
明るいピンクを身につけてくる。
そうすると、光が変わる。
植物→自然→地球

他の振付家のするダンスとの大きな違いは、感情が現れてこないところ。
ダンサーたちそれぞれが空間の楽譜を持って、ステップで鍵盤を踏み、
パスルを解くようにダンスを奏でる。
そんな感じのするものだった。

日本人ダンサーは独舞で、技術を見せるっていうのが多いように感じるのに対して、
10人同じ動きをするのではなく、一人が抜けてしまうと成り立たないような、
全員で一つを踊るっていうのは、やっぱり、10倍の面白さと、感動がある。



samedi 28 mai 2011

Continu / Sasha Waltz @Théâtre de la Ville

たぶん、6年ぶりくらいだと思う、
SASHA WALTZ。
かなりひさしぶりで、
どんなだったかなーって
思ってる暇はなく、
幕が上がった瞬間から、
もう、引き込まれた。

劇場の観客全員が
宙づりの3人に
息を飲んだ。

そこからは、一気に
24人の大所帯のダンサーたち。
こんなに大勢のは見たことがなかったから、
しびれた。

周りの人たちにのまれたくない、
自分を守りたい、
って逃げるけど、
でも、いざ一人になると、
寂しくて、こわくて、
誰かをさがしてしまう。

そんな感じがした。

つい最近、この劇場で見た、
Anne Teresa de Keersmaekerの振り付けは、
リズムと音、そして人の存在と体の動きを記号化して、
そのズレや重なりが面白いなと思ったのに対して、
SASHA WALTZは、
ストーリー性があって、
人の感情を動きに表す、
内から出てくるものの表現みたいな気がした。

音楽が次第に消えていって、
踊る息づかいが拍子となって、
もう、半分ハイになって
でも、まだ吐き出せない
苦悩が見てとれるのがすてきだった。

最後の舞台いっぱい敷いてある白い紙の上を
衣装を替えたダンサーたちが集まり、
そして、その軌跡を残して、
消える。



6月1日には、オペラ座で
またAnne Teresa de Keersmaeker。

vendredi 27 mai 2011

Madame Grès @Musée Bourdelle

一応カリキュラムは終わったし、
残すはあとテストだけだしってことで、
誰が言いだしたのか、いきなりクラスみんなで
 マダム グレ 
の展示を観に行くことになった。
http://www.parismusees.com/madame-gres/





行こうとは思ってたからちょうどよかったけど、
展示してると思ってた美術館
Le Musée de la Mode de la Ville de Paris
は改装していて、
初めて行く
Musée Bourdelle
だったから、びっくりした。

常時500体以上の彫刻作品が展示してある美術館で、
「石を彫るのと布で作るのは同じ」と話す、
布の彫刻家マダムグレの作品を見ることができるのは、
彼女の願いにぴったりだったんじゃないかと思う。

上の写真のように、彫刻家のアトリエを再現してる部屋に、
色鮮やかなドレスたちが所々置かれているけど、
それが全く違和感ないのが不思議だった。

ドレスを実際に着ている写真はあまりなく、
やっぱり、人が着てなくて、
こうやって展示してるだけだと、
芸術作品として鑑賞してる気がしてくる。



きれいにお化粧して
スタイルのいいモデルさんが着ることで、
よりよく映えるドレスたちが
たくさん存在するのに対して、
マダムグレは、そのドレスだけで
芸術作品としての価値のあるものとして、
作っていたのだなぁと感じた。

3,5ユーロだし、もう一回行きたいと思う展示だった。

7月24日までやってるので、ぜひ行ってください!



jeudi 29 avril 2010

KARA MI / 山海塾 @ Théâtre de la Ville

パリで、日本の舞踏を観る機会があるなんてぜんぜん思ってなかったけど、舞踏って結構知られてる。年末だったかも大駱駝艦きてて、観に行こうかと思ったけどちょっと躊躇してやめてしまった。でも、メトロの乗り換えのときに歩いてると、でっかい天児さんのポスターがどでーんと構えてるもんだから、うえーと思ってしまうのは当然。しかし、それをみてすぐ、会社で検索してもらったけど、すでに遅し。ほとんどの日のチケットは完売。残り一枚っていうようなチケットをぎりぎりとった。









当日、仕事終わって、そのまま劇場へ。日本で数回しか見たことがない舞踏だけど、パリの人たちにここまで浸透しているのにすっごい驚いた。客層が面白い。マダムたちが多い。一人マダムも結構いるのだ。それと老夫婦。20、30代ってのがあまり見かけられないのがパリぽいのか。オペラとかと同じように、舞踏も見に来てるって感じなのかな。面白いと思った。 建立から始まった。ばたんばたんと人を立てては倒れる。を繰り返す。そして、天児さん、登場。ご老体、まだ健在。4、5部の、見えない手、イメージの出現から現れるものすべて、までの3~4人の群舞、かっちょいいでした。コンテンポラリーダンスと言われるものと、舞踏の違うとこで今日気づいたのは、顔。黒子と対象の白塗り。そして表情。日本人独特の怪しさ。これ、容姿端麗の西洋人はまねできないよ。ギャグに見える。 最後の挨拶がまた好き。あのおばちゃんみたいな手の振り方。鳴り止まない拍手と、歓声は、意味もなく、うれしくなったりした。 舞踏を見たいと思う衝動はどこからくるのだとうと不思議に思うことがあるけど、この世のものとは思えない世界がそこにはあって、それは地上とほんの少し上の方を浮遊してて、手のひらにのるくらいちっさい人たちのいつ始まったかわかなんないけど、知られないまま終わってしまうそれをほんの少しだけ垣間みれるという、思い込みからくるんじゃないかと。でも、実際何にも、得られた訳じゃないし、なくなってもないし、あったかなかったかわかんないし、それはどうでもいいし、って感じ。



jeudi 7 mai 2009

FAUST 2360 WORDS /Akhe @Théâtre de la Cité Internationale

http://www.akhe.ru/Akhe_sineloko_main.html 今パリでは、マリオネットのビエンナーレとなるものが開催されてます。http://www.biam09.com/ これも、たまたま見つけたパンフレットの内容が、とても面白そうだと思って、ネットで調べて行ってみることにした。内容とか全く分からなかったので、パンフの一番始めに紹介されているグループの作品にしてみた。場所は、Théâtre de la Cité Internationaleというところで、La Cité Internationale Universitaire de PARISという大学の中にある、小さな劇場だった。 連れて行かれた場所は、音楽がんがんでミラーボール回って、変なおっちゃん3人が舞台で踊り狂ってるところだった。何が始まるのかこの最初のつかみでやられた。おっちゃんがかわいいのだ。始めの方は、白い布のところに影絵を駆使しての人形劇があって、そんなので始まるのかなと思ったけど、ぜんぜんそんなんじゃなかった。

   

この人はちっちゃくて、今日は金色に顔を塗って、真っ黒のワンピースを着ていた。この人はDJとナレーションの役目をしてて、いい音を出すのだ。いろんな機械や道具を使って、ポヨヨーンとか、ズンドンズンドンとか、シャラシャラジャラーンとか。ロシアのグループで、フランス語字幕という、もう何言ってるのかはさっぱりだったけど、そんなの関係なしに面白い。音を出してる様子を隠さないで、パフォーマンスとしてみせてるのも楽しい。

 

この人がメインに動いてた。もちろん人形も使ったけど、子ども向けの人形劇なんてもんじゃなくて、もう好き勝手してる。タバコ吸って煙出したり、火で燃やしたり、映像もあったし、水でびしょびしょだったり、インクを浴びたり。

   

3人目のこの人がかなりいい味してた。何もしてなくて、それがすごくおもしろい。後ろの方で、椅子に座って、自分でひもをひっぱって天井に上がって行こうとがんばったり、タバコ吸っていすに揺られたり、蓄音機まわしたり、電光掲示板持って動き回ったり、意味ないような動きが、本当に面白くて、すごく笑ってしまった。 おっちゃんっていうだけで、かわいいから、すごくずるいなと思う。見た目で勝負決まってる。このぽっちゃりした、もうわけわかんないような人たちが、ただ踊って、めちゃくちゃでも、すごく面白い。うらやましいと思う。 こういうことを真剣にがんばって活動してる人たちが活躍できるところがあるっていうのが、なんだが励みになった気がする。 最後は、おっちゃんたちがバーを開いて、ワインを振る舞って、観客の人たちとのふれあいもあったりで、それもかわいかった。みんな絶対好きになると思う。

samedi 2 mai 2009

MC 14/22 / Angelin Preljocal

そして、休憩。観客の熱気で、酸欠になりそうなくらいだったので、何か飲み物を買いに外へ出る。バーには人がたくさん。









最後は、Angelin PreljocalのMC 14/22。今までに見たことがないようなものだった。男性12人。最初は、2×3段の棚の中に入って、蚕かハチのように自分の場所を守って踊る。これがけっこうエロッちかった。傍らでは、テープを切って床に貼ってる人がいたり。演劇が始まるような雰囲気がした。それから、青い蛍光灯の下で、棚を崩して机にして死体置き場に変身。だんだんと、ペアになっていって、死体と、魔術師役に分かれていく。それが終わると、最後の晩餐のように机を横にならべて、ポーズを決め。そして余興が入る。動きを制限してのダンス。まずは手を顔にテープでぐるぐる巻にする。そして、片足、両足、と最後は全部をくるまれて運ばれて行く。歌もあった。脇の2人がこしょぐったり、ゆらしたり、いじめて、きれいな歌声が変になって、笑いが起こる。


この映像は、最後の場面。 久しぶりにダンス観たけど、とてもよかった。ダンスって、(少しの衣装と少しの音楽、舞台はあるけど)体一つでここまで人を感動させることができるっていう芸術で、かなわないなーと思ってしまう。やっぱりすごい。絶対また観に行く!!

White Darkness / Nacho Duato

2つめは、Nacho DuatoのWhite Darkness。男女のペアが5組。メインのペアを軸に進んでいくけど、これまたものすごくかっちょいいのです。男性4人の独舞もすんばらしくかっこよかったけど、それ以上に人の絡み合いからの流れる動きが、そのスピードによって、血管の浮き沈みのように心臓を圧迫して動かして、吐き出して、そして受け止めて、呼吸して、突き抜けて。興奮しっぱなし。最後、拍手もずーっと鳴り止まなくて、何回も何回もあいさつに来るダンサーたちの晴れ晴れした姿もはぁーって思った。








Hark! / Emanuel Gat @ opera Palais Garnie

両親に少しはパリを体験してもらおうと思って、オペラ座に連れて行くことにした。オペラとか、クラシックバレエのほうが、初めてならいいんじゃない?と、バレエに詳しい人に言われたのだけど、ちょうどいい日になくて、コンテンポラリーダンスだけど、せっかくなので観に行った。でも、もういい席がなくって、10ユーロのかなり上の方の、横。はじのほうは立ってじゃないと見れなかった。でも、このオペラガルニエ、外観もすごいけど、中身もすごいです。貴族になったきぶん。入り口入ったところ。ドレス、タキシードが似合います。少しはきれいめの格好をして行ったけど、上の方の安い席では、ジーパンの人もいたりする。でも、やっぱりこういうところに来たからには、おしゃれして、シャンパン片手にダンスの話なんてほうがかっこいい。 今日は、チケット完売の満員!席はこんな感じ。 天井画のシャガールの絵もいいです! その、建物の中に入って、雰囲気を味わうだけでも、10ユーロの価値がある。

ダンスの方はというと、これまたものすごくよかった。

 まずは、Emanuel GatのHark!。今回は黒の衣装の女性たち、12人くらい。動きが舞踏っぽいとこもあったり、機械的な感じもしたり、幾何学模様を描いている感じのするダンス。









samedi 7 mars 2009

金柑少年/山海塾@東京芸術劇場

少し前のことだけど、地下鉄の広告でフェスティバルトーキョーのことを知り、参加アーティストの中に天児牛大の名前があって、帰ってすぐにネットで調べてすぐにチケットとってた。あのすてきなちいさなおじさま”天児牛大”の作品だ!ということでどうしても見たかった。

3年前初めて踊る姿を見てからずっとファンです。でも、今回は山海塾の若手が踊るということで、おじさまを拝見できないのではと思いきや、トークショーもありました!













かなりはじっこで斜めの目線だったので、少し残念な結果。それでもそでのほうで演じてくれることが多く、衣装の鮮明なところまで見れたのはとてもよかった。

http://www.sankaijuku.com/w_kinkan_j.htm

特に、ヒトデ4人組のところは圧巻だった。指先の絡み合いから始まって、頭、腕、体全体が計算された動きの中で次第に自由になり、体の覆いもずり落ちハンケツになり、漂い消えて行く。とってもすてきだったのは、完璧な動きだけではないはず。衣装がすばらしかった。布に、糸たちをニードルパンチして作ったのではないかと思われるそれは、夜の星屑天の川、はたまた海底に潜むクモの糸で引き戻される地獄。ハンケツにゆれる泡となって、いつかはじけてしまう。